本書內(nèi)容包括化妝造型基礎(chǔ)知識、影視劇化妝基礎(chǔ)知識、影視與戲劇特征化妝、性格化妝和特技化妝五個(gè)模塊。

本書主要內(nèi)容包括：京劇臉譜的勾畫程序《鬧天宮》、京劇臉譜的構(gòu)圖布局、《蟠桃會(huì)》、京劇臉譜的顏色、《鐘馗嫁妹》、京劇臉譜的圖形隱喻、《千里送京娘》、京劇行當(dāng)與臉譜等。

本書是作者從事戲劇教育和戲劇導(dǎo)演創(chuàng)作留下的近六十年文字的“足跡”，是對中外戲劇文學(xué)的學(xué)習(xí)、傳承與和作者的學(xué)生“互教互學(xué)”的成果。

本書分安順地戲、布依戲、滇劇、傣劇、貴州侗戲等六個(gè)部分，內(nèi)容包括：富含納吉含義的祭祀、宗教色彩濃厚的臉子、博采眾長形成的布依戲、豐富多彩的布依戲劇目等。

本書介紹了越劇、婺劇、紹劇、姚劇、永昆、甌劇等流傳于浙江地區(qū)的戲劇。

本書分昆曲、滬劇、滑稽戲、錫劇、蘇劇等七個(gè)部分，內(nèi)容包括：魏良輔改昆山腔為昆曲、明代昆曲名家名作迭出、清代昆曲登上藝術(shù)巔峰、上�；ü膽蚋拿麨楸緸┑�。

本書分山東梆子、萊蕪梆子、柳子戲、五音戲、柳琴戲、地方戲劇等七個(gè)部分，內(nèi)容包括：山陜梆子流傳到山東、徽戲進(jìn)山東變梆子腔、自由變化的戲曲藝術(shù)、時(shí)殿元改革產(chǎn)生新劇等。

本書分秦腔、碗碗腔、地方戲劇等三個(gè)部分，內(nèi)容包括：秦腔發(fā)展逐漸趨于成熟、秦腔藝人不斷完善藝術(shù)、新時(shí)期碗碗腔的繁榮、民間歌曲演變成眉戶戲、清代眉戶戲進(jìn)入興盛時(shí)期等。

本書分歌舞表演、宋金雜劇、元代戲曲、明清戲曲、京劇形成五個(gè)部分，內(nèi)容包括：原始狩獵舞發(fā)展成歌舞表演、夏商周由祭祀產(chǎn)生的歌舞、秦漢隋唐百戲集演的創(chuàng)新發(fā)展、宋雜劇走向獨(dú)立發(fā)展道路等。

本書分粵劇、潮劇、正字戲、雷劇、白字戲等七個(gè)部分，內(nèi)容包括：元末明初粵劇開始萌芽、八和會(huì)館象征粵劇定型、群星爭艷的粵劇大舞臺(tái)、鳳凰山對歌形成潮州唱腔等。